Ο Τόνυ Δημητρίου και ο Γιάννης Φραγκίσκος μιλούν για το «Εκ του Πατρός Γεννηθέντα» στη Ρόδο

Rodiaki NewsRoom

Συνέντευξη στη Στέλλα Παπασάββα

Η Ρόδος ετοιμάζεται να γελάσει και να συγκινηθεί ταυτόχρονα! Η θεατρική κωμωδία «Εκ του Πατρός Γεννηθέντα» φέρνει στη σκηνή εκρηκτικές οικογενειακές καταστάσεις, καυστικό χιούμορ και αλήθειες που όλοι λίγο-πολύ αναγνωρίζουμε. Δύο αδέλφια, ένας δύστροπος πατέρας και μια κληρονομιά που αναστατώνει τα πάντα συνθέτουν μια ιστορία όπου το γέλιο συναντά τη συγκίνηση και η καθημερινή πραγματικότητα γίνεται αφορμή για ένα θέατρο γεμάτο ενέργεια.

Ο δημιουργός, σκηνοθέτης και πρωταγωνιστής του έργου, Τόνυ Δημητρίου, μιλά για την πρόκληση και τη χαρά να ενσαρκώνει ταυτόχρονα τρεις ρόλους, για την έμπνευση πίσω από την κωμωδία και την ένταση που φέρνει η διάδραση με το κοινό. Από την πλευρά του, ο Γιάννης Φραγκίσκος περιγράφει την εμπειρία του από την πρώτη ανάγνωση του κειμένου, την συνεργασία με τον Δημητρίου και την αίσθηση του αυτοσχεδιασμού που κάνει κάθε παράσταση μοναδική.

Μέσα από τις απαντήσεις τους ξεδιπλώνεται η χημεία των ηθοποιών, η ζωντάνια της σκηνής και η ιδιαίτερη σχέση με το κοινό της Ρόδου, που θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει μια παράσταση όπου το γέλιο και η συγκίνηση συνυπάρχουν ακαριαία. Από τις 16 έως τις 18 Ιανουαρίου, το Δημοτικό Θέατρο Ρόδου και το Πολιτιστικό Κέντρο Παστίδας θα γίνουν το σημείο συνάντησης για όλους όσοι θέλουν να ζήσουν μια μοναδική θεατρική εμπειρία, γεμάτη ανατροπές, δυνατές σκηνές και χαμόγελα που μένουν.

Και ποιος… καλύτερος για να μας ξεναγήσει στον κόσμο του έργου από τον ίδιο τον δημιουργό του, τον Τόνυ Δημητρίου:

Τι σας ενέπνευσε να γράψετε το «Εκ του Πατρός Γεννηθέντα»;
Η ανάγκη να παίξω σε μία κωμωδία που να μου ταιριάζει απόλυτα και να είναι πραγματικά του γούστου μου, μια κωμωδία που να κάνει τον κόσμο να γελάει, λέγοντας όμως αλήθειες. Ταυτόχρονα, ήθελα ένα έργο «βαλίτσα», όπως λέμε εμείς στο θέατρο, που να μεταφέρεται εύκολα και να μπορεί να ταξιδέψει παντού, ώστε να μπορώ να παίξω σε όλη την Ελλάδα.

Τι σημαίνει για εσάς να είστε ταυτόχρονα συγγραφέας, ηθοποιός και σκηνοθέτης σε αυτό το έργο;
Ως σκηνοθέτης, συγγραφέας και ηθοποιός νιώθω μια πολύ μεγάλη ευθύνη, τόσο απέναντι στον κόσμο που έρχεται να μας δει όσο και απέναντι στον συνάδελφο με τον οποίο μοιραζόμαστε τη σκηνή. Όταν έχεις και τους τρεις ρόλους, δεν υπάρχει δικαιολογία· πρέπει όλα να είναι στη θέση τους και να λειτουργούν όσο πιο άψογα γίνεται.

Τι θέλατε να δείξετε με τις σχέσεις των δύο αδελφών;
Υπάρχει μια φράση που τα λέει όλα: οι φίλοι φαίνονται στα δύσκολα, τα ζευγάρια στον χωρισμό και τα αδέρφια στην κληρονομιά. Εκεί αποκαλύπτονται οι πραγματικές σχέσεις…

Οι ήρωες έχουν προσωπικούς δαίμονες. Πώς τους προσεγγίσατε δραματουργικά;
Με αλήθεια. Μόνο έτσι μπορεί να σταθεί ένας χαρακτήρας, ειδικά όταν κινείται ανάμεσα στο χιούμορ και το δράμα.

Τι κάνει τον κάθε αδελφό μοναδικό και πώς δημιουργείται η χημεία τους στη σκηνή;
Όλοι είμαστε διαφορετικοί άνθρωποι, με διαφορετικές αντιδράσεις και αντοχές. Γι’ αυτό και δεν πρέπει ποτέ να κρίνουμε εξ ιδίων τα αλλότρια.

Υπάρχουν στιγμές στην παράσταση που θα ξεχωρίζατε ως πιο «δυνατές» ή διασκεδαστικές;
Οι στιγμές του αυτοσχεδιασμού. Εκεί που ανοίγει πραγματικά ο διάλογος με το κοινό και η διάδραση κάνει κάθε παράσταση μοναδική.

Αν έπρεπε να περιγράψετε το έργο με τρεις λέξεις, ποιες θα ήταν;
Θα το περιέγραφα ως μια ξεκαρδιστική μαύρη κωμωδία.

Ποιο είναι το μήνυμα που θέλετε να κρατήσει το κοινό μετά την παράσταση;
Ότι στο θέατρο περνάς καλά. Και αυτό από μόνο του είναι πολύ σημαντικό.

Τι ελπίζετε ότι θα πάρει μαζί του το κοινό μετά την παράσταση;
Θα ήθελα ο κόσμος να φύγει με ένα τεράστιο χαμόγελο και μια ωραία ανάμνηση. Να φύγει γεμάτος από κάτι ευχάριστο, που θα το κουβαλά μαζί του και μετά το τέλος της παράστασης.

Υπάρχει κάποιο μήνυμα ή συναίσθημα που θέλετε προσωπικά να αφήσει το έργο στους θεατές;
Κάποιο συγκεκριμένο μήνυμα… όχι. Δεν υπάρχει κάτι διδακτικό ή βαρύ. Δεν λέω πράγματα που ο κόσμος δεν τα έχει ζήσει, δεν τα έχει ακούσει ή δεν τα έχει σκεφτεί. Ίσως απλώς να τους θυμίσω καταστάσεις και συναισθήματα που ήδη κουβαλάνε μέσα τους.

Ποιο είναι το συναίσθημα του να παρουσιάζετε την παράσταση εκτός Αθήνας, σε νησί όπως η Ρόδος;
Για μένα είναι μεγαλύτερη χαρά, ίσως και η μεγαλύτερη. Το να παίζεις σε ανθρώπους που δεν έχουν συχνά την ευκαιρία – ειδικά τον χειμώνα – να βλέπουν θέατρο είναι ανεκτίμητο. Ειλικρινά, είναι πιο σημαντικό για μένα να παίξω στη Ρόδο παρά στο Ηρώδειο.

Αν και η δημιουργική ματιά του Τόνυ Δημητρίου μάς ανοίγει την πόρτα στον κόσμο της παράστασης, η εμπειρία αποκτά νέα διάσταση μέσα από τα μάτια του Γιάννη Φραγκίσκου. Ο ηθοποιός που ενσαρκώνει έναν από τους κεντρικούς χαρακτήρες μοιράζεται μαζί μας πώς ένιωσε όταν πρωτοδιάβασε το κείμενο, πώς αντιμετώπισε τις προκλήσεις του ρόλου του και τι σημαίνει για εκείνον να ζει ζωντανά τη μαγεία της σκηνής μπροστά στο κοινό της Ρόδου:

Είναι η πρώτη φορά που η παράσταση παρουσιάζεται στη Ρόδο; Πώς νιώθετε που θα βρεθείτε στο νησί;

Ναι, είναι η πρώτη φορά που παρουσιάζουμε την παράσταση στη Ρόδο και αυτό μας γεμίζει χαρά και ανυπομονησία. Η Ρόδος έχει ένα ιδιαίτερο κοινό και μια ξεχωριστή ενέργεια. Το να φέρνεις θέατρο σε ένα νησί με τόσο έντονη πολιτιστική ταυτότητα είναι πάντα μια μικρή γιορτή για εμάς.

Πώς νιώσατε όταν πρωτοδιαβάσατε το κείμενο και είδατε τον χαρακτήρα σας;

Από την πρώτη ανάγνωση, ένιωσα ότι ο χαρακτήρας έχει βάθος και αλήθεια. Με κέρδισε το γεγονός ότι, πίσω από το χιούμορ, κρύβει ανθρώπινες αδυναμίες και συναισθήματα που όλοι λίγο-πολύ αναγνωρίζουμε στον εαυτό μας. Σίγουρα το σύνδρομο Τουρέτ με δυσκόλεψε αρκετά, αλλά το αντιμετώπισα σαν μια πρόκληση.

Υπάρχει κάτι στον χαρακτήρα σας που σας ταιριάζει προσωπικά ή που σας έκανε να ταυτιστείτε μαζί του;

Δε μπορώ να πω πολλά για να μην προδώσω τον ρόλο μου στην παράσταση, αλλά θα πω πως όχι, δεν ταυτίζομαι σε καμία περίπτωση.

Τι σημαίνει για εσάς να παίξετε σε ένα έργο που συνδυάζει χιούμορ και πιο «σοβαρές» οικογενειακές καταστάσεις;

Είναι από τις πιο ενδιαφέρουσες θεατρικές εμπειρίες. Αυτός ο συνδυασμός αντικατοπτρίζει την ίδια τη ζωή, όπου το γέλιο και το δράμα συνυπάρχουν. Για έναν ηθοποιό είναι πρόκληση, αλλά και μεγάλη χαρά να ισορροπεί ανάμεσα σε αυτά τα δύο.

Πώς είναι η συνεργασία σας με τον Τόνυ Δημητρίου επί σκηνής;

Η συνεργασία μας είναι απολαυστική. Υπάρχει εμπιστοσύνη, ρυθμός και μια αίσθηση παιχνιδιού που κάνει κάθε παράσταση ζωντανή. Ο Τόνυ έχει εξαιρετική σκηνική αντίληψη και αυτό μας επιτρέπει να «ακούμε» ο ένας τον άλλον και να εξελισσόμαστε επί σκηνής.

Τι περιμένετε να νιώσει ή να σκεφτεί το κοινό της Ρόδου μετά την παράσταση;

Ελπίζω να φύγει γελώντας, αλλά και λίγο πιο προβληματισμένο. Να αναγνωρίσει καταστάσεις, σχέσεις και συναισθήματα που του είναι οικεία και ίσως να δει με άλλη ματιά την έννοια της οικογένειας και της ανθρώπινης επικοινωνίας.

Υπάρχει κάποιο μήνυμα ή συναίσθημα που θέλετε προσωπικά να μεταδώσετε μέσα από τον ρόλο σας;

Θα ήθελα να περάσει η ιδέα ότι, όσο δύσκολες κι αν είναι οι οικογενειακές ή προσωπικές μας σχέσεις, το χιούμορ και η ειλικρίνεια μπορούν να λειτουργήσουν λυτρωτικά. Το γέλιο συχνά ανοίγει δρόμους που αλλιώς μένουν κλειστοί.

Στην εμπειρία σας, ποιες σκηνές «χτυπούν» περισσότερο το κοινό και προκαλούν έντονη αντίδραση;

Συνήθως είναι οι σκηνές που ξεκινούν ανάλαφρα και καταλήγουν απροσδόκητα πιο αληθινές ή συναισθηματικές. Εκεί βλέπεις το κοινό να γελά και, σχεδόν ταυτόχρονα, να σιωπά – κι αυτή η μετάβαση είναι από τις πιο δυνατές αντιδράσεις που μπορείς να εισπράξεις από τη σκηνή.

Λίγα λόγια για το έργο...

Υπόθεση

Λένε ότι τα ζευγάρια φαίνονται στον χωρισμό, οι φίλοι στα δύσκολα και τα αδέλφια… στην κληρονομιά!

Στη θεατρική κωμωδία «Εκ του Πατρός Γεννηθέντα», δύο αδέλφια από διαφορετικές μητέρες συναντιούνται για να βάλουν σε τάξη τα περιουσιακά τους. Κι ενώ η υπόθεση φαίνεται απλή, οι προσωπικοί τους δαίμονες δεν θα τους αφήσουν σε ησυχία: ο ένας παλεύει με τη γυναίκα του και τις οικογενειακές και τραπεζικές υποχρεώσεις, ενώ ο άλλος αντιμετωπίζει το σύνδρομο Τουρέτ και τον άρρωστο, δύστροπο πατέρα τους.

Χώροι

• Δημοτικό Θέατρο Ρόδου
• Πολιτιστικό Κέντρο Παστίδας Ρόδου

Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων

Παρασκευή 16 Ιανουαρίου | 21:00
Δημοτικό Θέατρο Ρόδου

Σάββατο 17 Ιανουαρίου | 18:30 & 21:00
Δημοτικό Θέατρο Ρόδου

Κυριακή 18 Ιανουαρίου | 18:30 & 21:00
Πολιτιστικό Κέντρο Παστίδας Ρόδου

Διάρκεια

120’

Συντελεστές

Παίζουν: Τόνυ Δημητρίου, Γιάννης Φραγκίσκος
Κείμενο: Τόνυ Δημητρίου
Σκηνοθεσία: Τόνυ Δημητρίου, Στεφανία Γκουρνέλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Νικολούζος
Σκηνικά: Βαλεντίνο Βαλάσης
Μουσική Επιμέλεια: Αλέξης Δημητρίου
Ενδυματολογική Επιμέλεια: Άννα Χατζηελιά
Παραγωγή: Sialoup Entertainment Groups

Τιμές Εισιτηρίων

13€ Προπώληση

16€ Γενική Είσοδος

Χορηγοί Επικοινωνίας

Ραδιόφωνο Λυχνάρι 91.4
Ίριδα Τηλεόραση
Ροδιακή Εφημερίδα

Με τη Στήριξη

Δήμος Ρόδου
Καραβελλάδικα

Piaggio Κωσταρίδης
TECHNOLED
EXPERT Κωσταρίδης
Εκτυπώσεις Κορδώνης
BLUESTAR FERRIES